“यह पहली बार है जब एक मूल कारवागियो ने भारत की यात्रा की है,” बेंगलुरु में इटली के कंसल जनरल अल्फोंसो टैग्लिफ़ररी कहते हैं, एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में, अनावरण से पहले एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में परमानंद में मैग्डलीन नेशनल गैलरी ऑफ मॉडर्न आर्ट (एनजीएमए) में बेंगलुरु में पुनर्जागरण कलाकार माइकल एंजेलो मेरिसी दा कारवागियो द्वारा। “यह द्विपक्षीय संबंधों के एक बहुत अच्छे क्षण को परिभाषित करता है जो हम अभी जी रहे हैं,” वे कहते हैं।
पेंटिंग में मैरी की मैरी को लगभग-मेकोटिक आध्यात्मिक उत्साह, अर्ध-पुनरावृत्ति की स्थिति में दर्शाया गया है, जो कि कंधे कंधों के साथ स्कार्लेट लुटेरे में लिपटा हुआ है और एक अंधेरे पृष्ठभूमि के खिलाफ ऑबर्न बालों को बहने वाला है, एक विशेष रूप से पुनर्जागरण कला की क्लासिक चिरोस्कुरो तकनीक का उच्चारण किया जाता है, जिसे वह अक्सर पेश किया जाता है। “कला इतिहासकार, जब वे कारवागियो की बात करते हैं, तो अक्सर यथार्थवादी शब्द का उपयोग करते हैं, लेकिन सही परिभाषा नाटकीय रूप से होगी – जिस तरह से उन्होंने चित्रों की रचना की, वह बहुत नाटकीय था,” इटैलियन कल्चरल सेंटर के निदेशक एंड्रिया अनास्तासियो बताते हैं, जो प्रेस कॉन्फ्रेंस में भी मौजूद थे। “बेशक, बहुत सारी वास्तविकता है क्योंकि वह वास्तविक मॉडल के साथ चित्रित करता है, जो कभी -कभी परेशानी पैदा करता है,” अनास्तासियो कहते हैं। उदाहरण के लिए, एक मरते हुए मैडोना की अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग में, द डेथ ऑफ द वर्जिनमाना जाता है कि उन्होंने एक वेश्या का इस्तेमाल किया है, “और इससे जनता में बहुत शोर हुआ … चर्च ने पेंटिंग लेने से इनकार कर दिया।”
Caravaggio, वह जारी है, मौलिक रूप से कला बदलती है, विशेष रूप से जिस तरह से उसने प्रकाश का इस्तेमाल किया था। “हमें यह ध्यान रखना होगा कि यूरोप में पेंटिंग की बात आती है, तो एक प्री-कारवागियो और पोस्ट-कारवागियो है,” वे कहते हैं, रेम्ब्रांट और वेलज़क्वेज़ सहित कई कलाकारों ने प्रकाश के अपने उपयोग से प्रेरणा प्राप्त की। “कारवागिज्म एक ऐसा फैशन है जहां कलाकारों ने चित्रों को चित्रित करने के अपने तरीके और प्रकाश का उपयोग करने के अपने तरीके का इस्तेमाल किया।”
एक महत्वपूर्ण कलाकार
पेंटिंग एक वीआर अनुभव के साथ है जो आगंतुकों को कलाकार के काम के साथ एक गहरा जुड़ाव प्रदान करता है। | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
परमानंद में मैग्डलीन माना जाता है कि 1606 में चित्रित किया गया था, जबकि कारवागियो छिपा हुआ था, जब उसने एक व्यक्ति, रानुकोसियो टॉमसन को एक विवाद में मार दिया था। अनास्तासियो कहते हैं, “कारवागियो में एक परेशान, वास्तव में दुखद जीवन है,” यह कहते हुए कि कलाकार एक कठिन बचपन के साथ एक मनमौजी आदमी था। “आपको यह ध्यान रखना होगा कि, छह साल की उम्र में, एक दिन में, उसने अपने पिता, अपनी चाची, चाचा और प्लेग के कारण एक और बहुत करीबी रिश्तेदार खो दिया,” वे कहते हैं।
शेष परिवार ने मिलान को महामारी से बचने के लिए छोड़ दिया, लोम्बार्डी के बर्गामो में कारवागियो शहर में जा रहा था, जहां वह अपनी मां द्वारा उठाया गया था और, इस अवधि के दौरान, वे वित्तीय संघर्ष का सामना करते हुए दिखाई दिए। उनकी प्रतिभा, हालांकि, अधिकांश खातों द्वारा, निर्विवाद थी। कारवागियो फाउंडेशन की वेबसाइट के अनुसार, 1584 में, उन्होंने टिटियन के एक शिष्य लोम्बार्ड पेंटर सिमोन पीटरज़ानो के लिए एक प्रशिक्षु के रूप में शुरुआत की। 1592 तक, वह रोम चले गए थे, जहां उन्होंने “अत्यधिक सफल Giuseppe Cesari, पोप क्लेमेंट VIII के पसंदीदा चित्रकार के लिए हैक-वर्क करना शुरू कर दिया,” यह बताता है।
दो साल के भीतर, उन्होंने सेसरी को छोड़ दिया और दुनिया में अपना रास्ता बनाने का फैसला किया और समय के साथ, इटली में एक स्थापित नाम बन गया। लेकिन उनके अस्थायी स्वभाव का मतलब था कि वह “एक समय और स्थान पर भी, जब इस तरह का व्यवहार आम था, और उसके पुलिस रिकॉर्ड और परीक्षण की कार्यवाही के टेप कई पृष्ठों को भरते थे।”
39 तक, वह मर गया था, 1610 में रहस्यमय परिस्थितियों में गुजर रहा था; हालांकि, उनकी विरासत पर रहती है, और कैसे। कॉन्सल जनरल टैग्लिफ़ररी कहते हैं, “कलाकारों का एक समूह है जो हमारे (इटालियंस) के लिए सबसे महत्वपूर्ण हैं।” “लियोनार्डो (दा विंची), माइकल एंजेलो, राफेल … इसके बाद, मैं कहूंगा, कारवागियो … हमारे और दुनिया के इतिहास के लिए बहुत महत्वपूर्ण है।”
खोया और पाया
सदियों से, परमानंद में मैग्डलीन माना जाता था कि यह दुनिया में खो गया था, भले ही “हम जानते थे कि पेंटिंग मौजूद थी क्योंकि प्रतियां बनाई गई थीं,” अनास्तासियो कहते हैं। फिर, 2014 में, यह एक अभिजात वर्ग के इतालवी परिवार के एक निजी संग्रह में खोजा गया था, जो सदियों से इसका स्वामित्व था। “जब पेंटिंग के अंतिम मालिक की मृत्यु हो गई, तो उसने अपने संग्रह से लेकर अपने भतीजे और भतीजी के लिए नौ महत्वपूर्ण चित्रों को छोड़ दिया। पेंटिंग को जो मिला, उसे बहाल करने के लिए भेजा गया, और जब यह बहाली कार्यशाला में गया, तो पुनर्स्थापनाकर्ता ने संदेह किया कि यह महत्वपूर्ण था।”
कला इतिहासकार गुग्लिएल्मा ग्रेगोरी सहित विशेषज्ञों द्वारा आगे की जांच से पता चला कि यह वास्तव में लापता पेंटिंग थी और “इसके बाद पेंटिंग यात्रा कर रही है और कई देशों में प्रदर्शित की गई है। इसका कारण यह है कि इस तरह की एक उत्कृष्ट प्रकृति की पेंटिंग को साझा करने की खुशी है,” वे कहते हैं।
पेंटिंग, जिसे पहली बार भारत में दिल्ली के किरण नादर संग्रहालय में भारत में अनावरण किया गया था, एक वीआर अनुभव के साथ है, जो आगंतुकों को कलाकार के काम के साथ एक गहरा जुड़ाव प्रदान करता है। “दर्शक अधिकांश समय आता है, कलाकार या ऐतिहासिक संदर्भ के बारे में बहुत कम जानते हुए, इसलिए इसे इस तरह से करना कि वे संलग्न होंगे, महत्वपूर्ण है,” अनास्तासियो कहते हैं। “और वीआर इसे एक सुंदर तरीके से करता है।”
डॉ। संजीव किशोर गाउटम, महानिदेशक, एनजीएमए के लिए, “की यह असाधारण प्रदर्शनी परमानंद में मैग्डलीन कारवागियो की रचनात्मक विरासत का सम्मान करते हुए, मेरी राय में, विश्व कला के इतिहास पर एक स्थायी प्रभाव है, “वे कहते हैं।” भारत में पहली बार, यह एक-एक तरह का शो कला के प्रति उत्साही और दर्शकों के जीवन के सभी क्षेत्रों के एक बड़े दर्शकों को आकर्षित करेगा, विशेष रूप से शिक्षाविदों और कलाओं का अध्ययन करने वाले छात्रों को। ”
परमानंद में मैग्डलीन को 6 जुलाई तक नेशनल गैलरी ऑफ मॉडर्न आर्ट में प्रदर्शित किया जाएगा
प्रकाशित – 14 जून, 2025 12:14 PM IST
