सेमंगुडी श्रीनिवासा अय्यर स्ट्रोड कर्नाटक संगीत की दुनिया एक कोलोसस की तरह और आज, वह सही के रूप में सही है संगीत पिथमाहा। वह कई युवा संगीतकारों को प्रेरित करता है। उनके योग्य और जाने-माने शिष्य टीएम कृष्ण ने हाल ही में नाडा इनबम द्वारा आयोजित संज्ञिता कलानिधि सेमंगुडी श्रीनिवास अय्यर बर्थ एनिवर्सरी सीरीज़ के हिस्से के रूप में एक संगीत कार्यक्रम किया।
कॉन्सर्ट की शुरुआत में, अपने सह-कलाकार के। अरुण प्रकाश द्वारा एक अनुरोध के लिए, कृष्ण ने सेमंगुडी की यादों को साझा किया। उन्होंने कहा कि “कई लोगों के लिए, यह ‘मारू बाल्का’, ‘मेरु समाना’, ‘चाला कल्ला’, और ‘सपसीत कौसाल्या’, वीरूतम्स, श्लोक जैसे ‘श्रिंगराम क्षितिणंदिनी’, और विशेष रूप से उसकी दूसरी गति (रेंडम कालाम) में दीपनाशवास के रूप में कीर्थान हैं। अलग -अलग – अक्सर बात नहीं की जाती है कि संगीतकार के पीछे का मन है।
संगीत सेमंगुडी का एक महान विश्लेषक क्या था, इस बारे में बात करते हुए, कृष्ण ने कहा, “उन्होंने रागों के बारे में गहराई से सोचा, उनके हर प्रतिपादन की उपयुक्तता के बारे में, और यह ऑनलाइन उपलब्ध कुछ साक्षात्कारों में भी स्पष्ट है। समय और फिर से, वह एक आइडिया ‘राग सुंगथम’ पर लौट आए। यह उस व्यक्ति को जो कि परिदृश्य सेमंगुडी श्रीनिवास अय्यर था, उसके संगीत में कभी भी एक क्षण नहीं था, जहां वह उस परिदृश्य के भीतर था, जिस पर वह गाना था।
संगीत अखंडता की खोज में
सेमंगुड़ी श्रीनिवास अय्यर पेराम्बुर संगीता सभा में प्रदर्शन कर रहे हैं। | फोटो क्रेडिट: हिंदू अभिलेखागार
कृष्ण ने आमतौर पर इस्तेमाल किए जाने वाले शब्द, “थिंकिंग म्यूजिशियन,” पर प्रतिबिंबित किया और इसे अक्सर काफी उपयोग कैसे किया जाता है। “सभी संगीतकार सोचते हैं – यह आवश्यक है। लेकिन सेमंगुडी ने जो कुछ और लाया वह कुछ और था: संगीत विचार की नैतिकता। यह उनके अहंकार या शोकेसिंग कौशल के बारे में नहीं था – यह संगीत के बारे में सबसे अच्छी सेवा के बारे में था। यह निष्पक्षता, संगीत की अखंडता का निस्वार्थ खोज, अमूल्य थी। यहां तक कि उनके जीवन के बहुत अंत में, सेमंगुडी ने संगीत की खोज की थी।”
कई यादों में, एक विशेष रूप से कृष्ण के साथ रहा। उन्होंने याद किया, “जब सेमंगुड़ी मामा बीमार थे और अस्पताल में भर्ती हुए थे, तो मेरी पत्नी संगीत और मैं उन्हें देखने गए थे। जब उन्होंने हमें देखा, तो उन्होंने धीरे से कहा, ‘भायमा इरुकु’ (मुझे डर है)। प्राकृतिक धारणा यह थी कि वह गुजरने से डरते थे। ‘अथिलई।
इसके बाद एक संगीत कार्यक्रम था जो एक शिष्य से एक गुरु तक एक उपयुक्त और चलती श्रद्धांजलि थी।
इस तरह का प्रदर्शन एक मात्र पैचवर्क रजाई नहीं हो सकता है। सावधानीपूर्वक योजना, प्रचुर मात्रा में अंतर्ज्ञान, संवेदनशीलता और अनुपात की एक अचूक भावना इसकी सफलता के लिए आवश्यक है। और कृष्ण को स्वाभाविक रूप से इन गुणों के साथ उपहार में दिया जाता है।
Tyagaraja के Asaveri Kriti ‘Lekana Ninnu’ जिसके साथ उन्होंने शुरू किया, शाम के लिए टोन सेट किया। कृति को पल्लवी में कालपनाश्वर से अलंकृत किया गया था।
कराहरप्रिया सेमंगुडी श्रीनिवास अय्यर के पसंदीदा रागों में से एक था। | फोटो क्रेडिट: हिंदू अभिलेखागार
राग कराहारप्रिया सेमंगुडी के पसंदीदा थे, और कृष्ण ने नीलकांता शिवन रचना, ‘नवसिद्धि पेट्रालम’ के लिए राग की एक आकर्षक अलपाना का प्रतिपादन किया। इसके बाद, उन्होंने देवगंधारी का एक विस्तृत विवरण लिया। कृष्ण के हाथों में कोई भी राग उत्कृष्टता के लिए उनकी कभी न खत्म होने वाली खोज को दर्शाता है। उन्होंने एक शायद ही कभी दीक्षित कृष्ण, ‘वडानेश्वरम भजहम सदा’ को चुना और राग के सार को प्रभावी ढंग से डिस्टर्बिंग करते हुए, एक सेडिंग चौका कल में इसे प्रस्तुत किया। सेमंगुडी ने इस गीत को 1966 में अपने संगीत अकादमी की पुनरावृत्ति में प्रस्तुत किया।
इसके बाद स्वाति तिरुनल, ‘पही तरक्षु पुरलाया मामायई’ द्वारा आनंद भैरवी रचना आई। कृष्ण ने जो स्वरों को प्रस्तुत किया, उसका प्रभाव पड़ा।
शाम का मुख्य राग शंकरभारनम था। एक संपूर्ण अलापना के बाद, कृष्ण ने तनम की एक झलक प्रदान की, और इसके बाकी हिस्सों को वायलिन वादक अक्कराई सुभलक्षमी को पूरा करने के लिए छोड़ दिया गया। एक सह-कलात्मक के रूप में, सुभाषी हमेशा गायक के साथ तालमेल बिठाती है, एक सफल संगतकार के रूप में एक निशान बनाती है।
सेमंगुडी का पसंदीदा पल्लवी
तम कृष्ण के साथ अक्करा | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
कृष्ण ने सेमंगुड़ी के पसंदीदा पल्लवी, ‘चक्कागानी भजाना जेस वरिकी ताककुवा गालदा श्री राम दीनदिनमू’ को अदी ताला में लिया। यह एक सरल, अभी तक मधुर पल्लवी था, और खूबसूरती से गीत के सार को व्यक्त किया। संगीतकारों द्वारा गति और अति-उत्सर्जन में लिप्त होने की बढ़ती प्रवृत्ति के विपरीत, कृष्णा ने पल्लवी और कल्पना दोनों में, विशेष रूप से उच्च टेंपो में संयम और adroitness दिखाया। मृदंगम पर के। अरुण प्रकाश द्वारा थानी, और घाटम पर एन। गुरुप्रसाद वास्तव में यह एक निरंतरता और आरटीपी का हिस्सा होना चाहिए था। दोनों ने अपने बुद्धिमान खेल के माध्यम से संगीत कार्यक्रम को समृद्ध किया।
कृष्ण ने तब मयमलावागोवल, सहना, हमीर कल्याणी और कपी में एक विरुथथम के साथ जारी रखा, और रिवर्स ऑर्डर में वापस। ‘मौलौ गंगा शशानकौ’ संस्कृत कविता को चिदंबरम के नटराजा की प्रशंसा में अप्पय्या दीक्षित द्वारा लिखा गया था। यह सेमंगुडी के संगीत समारोहों में एक प्रधान था। मेस्ट्रो के पसंदीदा में से एक जो आगे आया था, वह झोनपपुरी में ‘सपसीत कौसाल्या’ था, जो पंचपेक्सा शास्त्री द्वारा रचित था। साहना में क्षत्रय पदम ने कृष्ण गाया ‘मेरगादु राममानव ना सामिनी’ था। “
टीएम कृष्ण ने यामुना कल्याणि में धर्मपुरी सुब्बारया अय्यर और सदाशिव ब्रह्मेन्द्रल के ‘पिबारे रामरसम’ द्वारा जावली के एक जावली के साथ ‘सकी प्राना सखुदितु जेसेन’ के साथ अपनी श्रद्धांजलि अर्पित की।
प्रकाशित – 07 अगस्त, 2025 12:50 PM IST
